梵高议论文事例 第1篇
梵高，一个忧伤的名字。如果没有他的画，也许，我就不会知道原来有一个叫梵高的人。
他画中的流淌的美好，使他的画更加绚丽。画中的向日葵在充满阳光的怒放着。可是，你们的主，梵高是那么的孤独断绝。他幽深美丽的眼有太多太多的痛了，他的眼，似一潭沼泽。让人不敢探他的眼。因为他的痛我们承受不起。
你，梵高，是和莎士比亚一样的天才。他可拥有全世界最高贵的赞叹声，但你却只配拥有最不堪入耳的漫骂声。所有人由他们肮脏的灵魂来审判你，用轻轻地几语把你打入地狱的最深处。你割下你的耳，来反抗命运。但是你仍留下一只耳，听微风吹过的声音，清雨中水滴滴答滴答的声音。
你只有在星光下，喃喃的.斜躺着身子，眯着眼看着夜的舞台。脚下的青草仍带着白日的芳香。你等待着那阳，太阳高挂于顶。金黄色的阳光洒满了梵高和那美妙的向日葵上。一切从现在开始，你舞动你的笔，你的手。那流畅的线条使你的血液在沸腾，在咆哮。你看着向日葵喂我一笑。
你收起你的画完美的起身。你看看那个人，就是你们说的疯子吧。一位高档的妇女用不屑的眼光打量着，阴阳怪气的说道。
梵高的心忽然好痛好痛。所有的炽热和神采都以退去，只留下暗淡和孤寂的背影渐渐走进知己最低劣廉价的小木阁……
终于，梵高他自己终结自己的生命。也许最后一刻他在浅笑吧，那么浅浅的浅浅的……
梵高议论文事例 第2篇
梵高，一个忧伤的名字。如果没有他的画，也许，我就不会知道原来有一个叫梵高的人。
他画中的流淌的美好，使他的画更加绚丽。画中的向日葵在充满阳光的怒放着。可是，你们的主，梵高是那么的孤独断绝。他幽深美丽的眼有太多太多的痛了，他的眼，似一潭沼泽。让人不敢探他的眼。因为他的痛我们承受不起。
你，梵高，是和莎士比亚一样的天才。他可拥有全世界最高贵的.赞叹声，但你却只配拥有最不堪入耳的漫骂声。所有人由他们肮脏的灵魂来审判你，用轻轻地几语把你打入地狱的最深处。你割下你的耳，来反抗命运。但是你仍留下一只耳，听微风吹过的声音，清雨中水滴滴答滴答的声音。
你只有在星光下，喃喃的斜躺着身子，眯着眼看着夜的舞台。脚下的青草仍带着白日的芳香。你等待着那阳，太阳高挂于顶。金黄色的阳光洒满了梵高和那美妙的向日葵上。一切从现在开始，你舞动你的笔，你的手。那流畅的线条使你的血液在沸腾，在咆哮。你看着向日葵喂我一笑。
你收起你的画完美的起身。你看看那个人，就是你们说的疯子吧。一位高档的妇女用不屑的眼光打量着，阴阳怪气的说道。
梵高的心忽然好痛好痛。所有的炽热和神采都以退去，只留下暗淡和孤寂的背影渐渐走进知己最低劣廉价的小木阁……
终于，梵高他自己终结自己的生命。也许最后一刻他在浅笑吧，那么浅浅的浅浅的……
梵高议论文事例 第3篇
在不了解梵高时，我只知道他是个伟大的艺术家。但认真读完《梵高传》才发现，他不只是个艺术家，他还是个逐梦的人。在逐梦道路上，梵高从未停止，他也从未放弃。即使是受到每个人的嘲讽，即使只有一个亲人**他，梵高也从未放弃追逐梦想。
每个月靠弟弟提奥的150法郎维持基本生活，其实只要放弃绘画，梵高依旧可以做个牧师。梵高出生于艺术家族，其实他根本就可以做一个卖画的资本阶级的人。可是他没有，他为了自己最初的梦想，为了艺术，他**了一切。我们只看到了梵高的色彩多么美，画作多么精致，却从未了解过每幅画背后那个为了梦想永不言弃的梵高。哪怕身无分文，也绝不放弃绘画；哪怕遭到全世界的反对，也绝不停止追梦。只要不放弃，梦想永远近在咫尺。
梵高议论文事例 第4篇
让绚丽的橙黄色托起我生命的色彩，我的人生将在太阳下尽情飞舞。
激情来自于另外一个世界，彷徨和挣扎中始终没有低下高贵的头。埋葬在心底的痛苦，就让它永远的收起吧！我要让一生的畅想都沉浸在太阳里，那金黄色的色彩才是我生命的底色，是我内心唯一的希望和寄托。热情如火的生命不会沉沦，让向日葵攥紧泥土，我向往太阳，憧憬太阳。
人们笑我太疯癫，我笑他们看不穿。人一生所追求的不同，对待世界的观念也就不同。
以前的好长一段时间，我都只能与孤寂落寞为伍，每每坐在长椅上，面对空荡荡的画布，常常毫无头绪。罢了罢了，生活本就不易，何苦自己添堵！
搬到法国南部阳光明媚的小镇，看着阳光束束洒落，我惊呆了！这是梦中的天堂！
这里的一切将我深深吸引，我迫不及待地准备好画布，拧开颜料，挖出一整勺，在画布上任意驰骋。自由的笔触把向日葵的黄色画的极其耀眼，如燃烧的火焰般，细碎的花瓣和葵叶像火苗一样布满画布，那是我对生命狂热的激情。
向日葵找到属于它的阳光，便会紧紧跟随；爱情却总是伴着月色悄悄到来，在慌乱中令人措手不及。忧郁和悱恻的情感，在漫天的星星中燃烧，却又在斑斓血迹中凝固。一种信仰曾让我的精神癫狂，我把失聪的一只耳朵割下，我俨然如一座即将爆发火山，心中的火焰早已经沸腾，却又骤然熄灭。
倾泻的颜料里和着我的血，掺着我破碎的梦。而画布，只不过是我包扎伤口的.绷带，我习惯用伤口对世界发言，我的一生，痛苦都如影随形。
失去了耳朵，拥有着耳朵，结局还不都一样？
世界啊，你听见了吗？他们没有一个人懂我，那么你呢？是不是也一样？
对人生的迷茫，对世界的失望，对阳光的渴望……纠结和任性在我心里同住，那向阳的向日葵依旧茂盛生长，只是我，却早已陷入迷茫。
当我扣动扳机的那一刻，眼前一片金黄，向日葵随风摇晃，阳光洒满了心房。
既然向日葵无法离开泥土去寻找已逝的阳光，那何不自己照亮自己，在这荒谬的世界，给自己一丝温暖，一丝希望。
梵高议论文事例 第5篇
有谁记得一百年前痴迷作画却终日困在破旧阁楼里的画家？
有谁记得一百年前一生创作了几百幅作品却唯卖出一张的画家？
有谁记得一百年前是谁能在贫困与精神重创的压抑下还能在画中如释地追求自由与空间？
梵高，一百年前伟大而渺小的画家，将他如轻烟般放荡的年华，铺写在落满花瓣的画布上，笔笔画画诉说着一百年前的痴迷。
写给梵高，告诉他打过麦的道场尚着闪烁金光，又折回碧蓝的天，打造天地间一片辉煌；写给梵高，告诉他瓶中向日葵热情未褪，绚烂的金黄花瓣如条条火舌，相互舔噬着簇成一团，将激情燃烧；写给梵高，告诉他旋转的星空里，星月动荡不已，引出人们惊奇的遐想。
这看似热情而奔放的画卷，掩盖的是梵高怎样悲苦的病容？在一百年前崇尚神学华丽却虚浮的年华里，梵高已自己的独特见解，刺给这安详又虚伪的面具犀利的'一刀。他在众人鄙视的眼光中宣泄自己的悲愤，想以热情而怪异的画风冲破宗教的束缚，荡击在历史的长河里……却宛若尘埃般细小的砂石。
所以，所以你精神发狂地沉浸在泛黄的画布中，追逐无限的自由——画给有形的自然以无形的放荡！
而心中跳动的那团火苗，永不熄灭，永不窒息，永不封闭。化作了山坡上茂盛的莺尾花，凝聚在瓶中燃烧成向日葵，又飘转在麦场农夫的歌谣中，幻化作千万朵纷飞的花瓣。
心有多大，天就有多大。
即使你长眠地下，化为泥土，你的画却随着历史的长流，从一百年前珊然而至。带给人们无限的惊奇，无尽的赞叹。
欣赏你画的人，赞服于你奇异的想像；读懂你画的人，却泪流满面。你稍纵即的生命，如轻烟般短暂，但那放荡激情的年华永远洋溢在纸上。
梵高议论文事例 第6篇
我相信，在每个人的心中，都崇拜着一个“ta”，是明星、是歌手、是伟人还是自己的亲人……在我心目中那个“ta”是一位画家，是_还是达·芬奇？都不是！他是荷兰的印象派画家———文森特·梵高。
在我们的生活中，想必大家对梵高这个名字都不生疏吧，他的名字闻名世界。
在我上小学四年级的时候，第一次听妈妈和我说起梵高，我第一耳听这个名字，在心中不停的想着：梵高？梵高？什么鬼啊？之后是听妈妈讲的才知道了梵高出生在荷兰一个穷牧师家庭，生活是一波三折，但是他却经过了自己不断的努力成为了一位画家。我从心底不禁油然升起敬佩之心。
可能在许多人的眼里，一听到“梵高”这个名字，就会想到“画家”这个词。而我却大大不同，在我心里第一个想到的一个词就是“大胆探索”。为什么这么说呢？其实也有道理的……
当时，他的作品很难被别人接受，但在西方20世纪的绘画艺术有着远程的影响。但在法国的野兽主义和德国的.表现主义和20世纪初出现的抒情抽象主义等都在他的主体和创作过程中的作用得到启发形成了各种不同的绘画流派。后来，梵高放弃了学习，甚至忘记自己的理性！可见梵高对美术的热爱与追求，是我们常人难以想象的艰难。要换做是我，在别人不接受我的作品时，我肯定会选择放弃这条路。而梵高不一样，他有着罕见的毅力和精神让他不断前进前进，在美术这条道上大胆探索！
梵高啊！你那罕见的精神深深感动了我，我要向你学习这样的精神。做一个大胆探索的人
梵高议论文事例 第7篇
深夜，万物寂静。我站在窗旁，眺望着远处，不禁陷入沉思，隐约感到一个人向我走来。
那是一天中午，晴空万里。太阳高高地悬在空中，任性地炽烤着大地，地面不时袭来滚滚的热浪，农民挥汗如雨地在田间劳作。远处，一个穿着白衬衫的人正在画画，我好奇地走到跟前，仔细地打量他。他头戴一顶破旧的草帽，衣服上沾满颜料，面前摆放着一块不大的画布，深凹的双眼专注地盯着麦田，不时挥动着手中画笔，画布上黄、橙、红、棕等各种颜色夹杂在一起，如同五彩波浪在不停翻滚，与四周热浪交相呼应。看到这一切，我心里暗想：绘画难道不是应该写实吗，他画的`到底是什么？我试着轻轻地问道：“您好，先生！这画法真是与众不同，您在画什么？”片刻，他都未理睬我，仍然旁若无人地专心画画。“这个人真没礼貌”我不禁提高嗓门，耐着性子又问“先生，您在画什么？”他这才像刚睡醒一样，漫不经心地答应了一声，然后说：“抱歉，你刚才说什么？”我又重复了一遍。他才认真回答起我的问题：“可能你并不理解我画的东西，但这就是我所理解的艺术，开始时我的画只有黑白灰三种色彩，色调显得灰暗、单调，后来我偶然发现多种色彩碰撞在一起，让我有一种别样的感受，很多人认为我把人和麦田画得扭曲、难看，但我认为她们却很美。”“你真是个有想法的人，好像一位伟大艺术家”我随声附和说，“对，像文森特·梵·高。”他听了我说的话，不可思议地看着我，那双古怪的眼睛盯得我有些不自在。过了一会儿，他自嘲地说：“你是在开玩笑吧，我怎么会成为伟大的艺术家？”“你是梵高？”我惊讶地问。“是我，不瞒你说，我的生活很落魄，在别人看来，我像个疯子，一天到晚只会画那些令人想不明白的东西，生活还要靠弟弟资助。虽然我想让人们尊重我的艺术，但恐怕无法实现了。”“哦，不，你怎么可以这样说？你是一位很杰出的画家，至少我心中始终是这么认为的”梵高眼里充满感激地看着我，兴奋地说：“谢谢你鼓励我，艺术是我一直所热爱的。”
一阵微风吹过，我打了冷颤，回到了现实世界。梵高消失了，远处万家灯火星星点点，皎洁的月光洒在我的身上，我不由想起梵高的《星月夜》，更久久不能忘怀他对于艺术的热爱、坚持和疯狂。
梵高议论文事例 第8篇
路过一个小书店，书店里传出一首曲子，我听过，是《vincent》。据说这首歌曲是一个美国的音乐人在看过梵高的传记之后，深受感动，于是他疯狂的看遍他所能看到的梵高的作品，然后灵感一现，用梵高的画的名字串起一首歌词。现在荷兰的梵高博物馆用了这首曲子，放给每一个驻足在梵高绘画前的人听。
梵高的一生谈不上是励志的，尽管最后他享誉世界，但是他死后的事情已经跟他没有任何关系了。他只是在践行自己信奉的生活方式，就这一方面，他和高更是一样的，尽管他俩的性格南辕北辙，但是对自己的信仰坚决不妥协。梵高短暂的一生，爱情不顺，他真爱的.女人都厌恶他。世俗的工作他也尝试过，都令他痛苦不堪。他乖戾的行为让人们和家人都远离他，抛弃他。不过，还好有弟弟提奥。只有提奥支持他，每月都寄给梵高一定钱让他没有生活之忧的创作。梵高很高产，几乎可以一天画一张，他把画寄给提奥，可是，一张都没有卖出去。渐渐地，他绝望了。十年里，弟弟的资助没有得到一点回报，愧疚的心情一次更比一次猛烈的袭击着他，他开始怀疑自己的能力，再加上长久以来形成的精神衰弱，终于有一天爆发了。他向着自己的腹部开了一枪，几天后永远离去了。
他走了，除了他永不朽的画，也给世人永远的疑问：如果你满腔热情的拥抱世界，而这个世界冷冰冰的不给你一点儿回应，该怎么办？
梵高去世后的几年，他和弟弟提奥的信出版了，在他的字里行间里，在他的画里，明明展现的是一个对生活热情，对未来充满期待，对人与自然带着友好的明朗干净的人，可是他活着的时候是被当作疯子对待的。梵高，自始至终都只是一个孩子，渴望自己的童话般的王国。最后的梵高，就是歌词里唱的那样“他们不能爱你，而你却始终如一。星空下的心中不再存有希翼，你结束了自己的生命。正如恋人为爱殉情，而我想告诉你，亲爱的文森特，这个世界在你的眼里是如此美丽。”
梵高议论文事例 第9篇
亨利福特，这位近代美国汽车工业的巨擘，曾经多次感慨地表述过这样一句话：善于鼓励他人的能力，是一个人一生中最美好的财富。
在福特汽车工业刚起步时，年轻的福特历经辛苦绘制出一幅新型发动机的草图，因为在那个年代，绝大多数的业内人士都认为，电气车辆才是未来车辆的发展潮流。为此，福特这幅企图改良汽车发动机的蓝图遭受了许多白眼和嘲讽。
得不到理解和支持的福特为此烦恼不已，几欲放弃。但一次晚宴上的幸遇，给福特以巨大的鼓舞，使他以坚定的信心坚持下来，并最终成为引领汽车行业的带头人。
在那次晚宴上，大名鼎鼎的大发明家爱迪生也应邀参加了。福特在餐桌上向距离他最近的一位先生苦口婆心地讲解自己的发动机设想，福特注意到，距离几把椅子以外的爱迪生也在侧耳倾听，并不断挪动椅子向福特这边靠近，最后，这位大发明家索性直接走到福特身边，请他画出发动机的草图。
福特既紧张又兴奋，匆匆几笔就画出了简略的草图，爱迪生全神贯注地研究着这张草图。突然，爱迪生将拳头在餐桌上重重一击，“年轻人”，大发明家显得非常兴奋：“就是它了，你已经得到它了!”
多年以后，福特回忆说：“击在餐桌上的那重重一拳，对我而言，它的价值等同整个世界。”
梵高议论文事例 第10篇
我对画家知道得太少了，但我很好奇他们的画，直到今天。我们认识了这位画家——梵高，他的画充满了光明。
在这幅自画像中，他的鼻子高耸着，似乎在表示他的孤独，黑暗笼罩着他，他身处在那样让人无法忍受的.孤独中。他的嘴唇丧失了美丽的光泽。我想，他实在太无助了，于是他的全身都在散发着寂寞。他正在默默地哭泣，只能从他的脸上寻找到一些光明，他太渴望光明了。
接下来的这幅画《星夜》它太不寻常了，夜空像波涛一样翻滚着，星星把夜空照得很亮，地上，那微弱的光似乎要撑开黑暗，轻轻飘到天上，帮助它们来照亮这个世界，这夜晚无法宁静下来，星星在这“波涛”里摆动着，像在挣扎，像是要脱离那里，又像被困在那里。只能疯狂地发光。
我觉得吧，星星的能量已经画到了最高潮。还有一个是根本看不清的事物，它被星星迷住了，不禁摇摆，可越看越像被压扁的葫芦。不过看起来它是一株水草，这下夜空成了海洋，星星不小心“落进”海洋，还在发光，为海洋增添了生机。
这两幅画真令我震惊，不过它们两个形成了很大的反差，他还画了很多的画，最迷人的是向日葵。它们在花盆里狂舞，在它们的身后，则是光明，花盆下也是光明，这光明很强烈，有几朵看起来有点枯萎，而花瓣还不服输，努力让自己显得很有活力。它们在这个花家园里，非常快活，光明则在旁边看着它们。
我好痴迷，在梵高的画里遨游了很长时间。
梵高议论文事例 第11篇
我是一个很难被感动的人，然而我却深深的为两个人所感动。一个是电影《霸王别姬》里那个不疯魔不成活的灵魂“戏子”程蝶衣;而另一个则是用灵魂耗尽生命作画的自由画家梵高。
很多人说自己喜欢梵高的向日葵因为画作中向日葵的色彩，抑或是画里的笔触，梵高画画的技法等等。我觉得他们都是不懂梵高的人。不懂他的人自然也没法明白他所要表达的，没法看懂他的画。有人说他疯狂然而我却能理解他所做的一切，理解一个有着自由灵魂的人的种种。
梵高一位视画为生命，甚至超过生命的人，一个真正用灵魂的色彩来绘画的人。可当他放下画笔的时，却拿起抢结束了自己被人世束缚的生命。
他生命的热情，像是飞蛾扑火般的冲动，像是美人鱼起舞般的陶醉。他的色彩，跳跃着疯狂迷醉的舞蹈，奔放着随意旋转的着，令人目眩;又似一首激昂的舞曲，想要跳出世俗的束缚。
他橘红色的发须是张扬还是寂寞，那纠结不眉头总让人感到一种莫名的忧伤，他的《自画像》让人心疼。他总是充满幻想，却游走于极端，他总在绘画中与自己苦斗。他执着的爱着《向日葵》他用抒情的笔调充分展示着那金黄般的绚丽色彩，一朵一朵绽放的花如同火焰，正如他自己所说，这是“爱的最强光。”
他的画面，是永不熄的火焰，如同哪激情似火的向日葵，按捺不住内心强烈的欲望，正奋力摆脱花瓶的束缚，奔向太阳。他的热情过于炽热，总是因为现实的黑暗而绝望。他的灵魂过于纯洁，总是因为世人的污浊而叹息，他对于梦想过于执着，魔鬼称他为“上帝”，上帝称他为“孩子”，人们称他为“疯子”。
他说：“我是以向日葵的姿态活着的，而不是以束缚的姿态活着。”看着凡·高的画，第一眼看到的是耀眼的年华，第二眼看到的是“雪花恋上太阳”的矛盾，第三眼的感受则是雪花在太阳的狂吻下的.无奈与消亡。
画如人生。当你被金灿灿的麦田吸引时，你可否注意到角落里的阴冷，是否注意到那令人不寒而栗的送葬队伍?凡·高的绝笔画面，仿佛是他自己生命的写照，是他宿命的遗言。灿如金黄的麦田之上，一群乌鸦飞过，也许，他觉得自己就像是被束缚的稻草人，希望在阳光的沐浴下却又无法忍受乌鸦的啃食。他选择了简单的方式让自己解脱，谁也不知道在中弹后的几天他是怎么度过的，是挣扎在生与死的边缘，还是等待死亡。
梵高，一个渴望自由麦田的守望者，一个在天堂里尽享自由的自由灵魂。
梵高议论文事例 第12篇
去年暑假，我和表姐去参观画展，就在表姐所居住的城市美术馆。
这个画展，主要展示的是梵高的画。听说他是后印象派的画家。还没踏入美术馆就已经可以把人窒息。看来，梵高的“粉丝”还不少嘛。美术馆的周围有好些小野花，都叫不上名儿，它们都好奇地看着我们，好像在说：“今天怎么这么多人呢？”它们不知道今天我们要去看一位颇有名气的大师的作品。大约半小时过去了，我们才挤到第一幅画前。
这幅画是《向日葵》。当然，这幅画早就家喻户晓了，相信大家都知道了。不过我还是想说：每一次看这幅画，我都会有新发现。在这幅画中，我找到了五种颜色，分别是：黑，绿，橙，暖黄，米黄。我那次看还并不知道它主要表达什么，但它让我感觉很温暖，可能是都用了暖色调的缘故吧。那向日葵看起来像一个个垂头丧气的人儿，可能是梵高在创作这画的时候心情不大好吧。当然，这只是我认为而已。后来我才知道，这幅画想表达充满希望和阳光的世界，而画家死命想抓住的这个世界还是缓慢却无情的溜走了。
等了好久，我们才来到第三幅画前，听表姐说这幅画叫《阿涅尔公园的小径》。这幅画真有意思，这小径，左是森林，右是河，上是霞。它的水，不像我们平时画的.几条波浪线就完事的，而是一笔一画地用心画。把水的波纹和树木的倒影画得详略得当，非常的美。而水中．，并不只有纯洁的天蓝，还有森林的绿和晚霞的黄，林子间，还有几个人正在谈话，但我们却无法知道他们在谈什么，而一棵棵树画得像一个个人。令我不解的是为什么梵高不把人的倒影也画进去。不过，我就算再看不懂他的画，我也深深佩服他那高超的画技。
梵高的作品还有好多，说也说不完，不过，我最喜欢的还是《向日葵》。虽然这些都不是原画，但已让我感受到梵高的画的魅力还有梵高那高超的画技和他对画画的热爱。
梵高议论文事例 第13篇
关于失败到成功的事例篇1
世界闻名的“发明大王”爱迪生一生只上过三个月的小学，不耻下问的习惯被人们认为他是低能儿，而他的学问是靠母亲的教导和自修得来的。他的成功，大部分应该归功于母亲自小对他的谅解与耐心的教导。
爱迪生从小就对很多事物感到好奇，而且喜欢亲自去试验一下，直到明白了其中的道理为止。长大以后，他就根据自己这方面的兴趣，一心一意做研究和发明的工作。他在新泽西州建立了一个实验室，一生共发明了电灯、电报机、留声机、电影机、磁力析矿机、压碎机等等总计两千余种东西。爱迪生的强烈研究精神，使他对改进人类的生活方式，作出了重大的贡献。
现在我为大家讲一下爱迪生发明电灯的趣事!
早在1821年，英国的科学家戴维和法拉第就发明了一种叫电弧灯的电灯。这种电灯用炭棒作灯丝。它虽然能发出亮光，但是光线刺眼，耗电量大，寿命也不长,很不实用。因此，爱迪生就暗下决心:“电弧灯不实用，我一定要发明一种灯光柔和的电灯，让千家万户都用得上。”
他的实验开始着手于灯丝的材料：用传统的炭条作灯丝，一通电灯丝就断了。用钌、铬等金属作灯丝，通电后，亮了片刻就被烧断。用白金丝作灯丝，效果也不理想。就这样，爱迪生试验了1600多种材料。一次次的试验，一次次的失败，很多专家都认为电灯的前途黯淡。英国一些著名专家甚至讥讽爱迪生的研究是“毫无意义的”。一些记者也报道：“爱迪生的理想已成泡影。”爱迪生面对失败，面对所有人的冷嘲热讽，爱迪生没有退却。他明白，失败乃成功之母，每一次的失败，意味着又向成功走近了一步。
1879年10月，在一次偶然的机会下，爱迪生的老朋友麦肯基来看望他。爱迪生望着麦肯基说话时一晃一晃的长胡须，突然眼睛一亮，说：“胡子，先生，我要用您的胡子。”麦肯基剪下一绺交给爱迪生。爱迪生满怀信心地挑选了几根粗胡子，进行炭化处理，然后装在灯泡里。可令人遗憾的是，试验结果也不理想。“那就用我的头发试试看，没准还行。”麦肯基说。这句话深深的触动了爱迪生，但他明白，头发与胡须性质一样，于是没有采纳老人的意见。爱迪生走身，准备为这位慈祥的老人送行。他下意思地帮老人拉平身上穿的棉线外套。突然，他又喊道：“棉线，为什么不试棉线呢?”
麦肯基毫不犹豫地解开外套，撕下一片棉线织成的布，递给爱迪生。爱迪生把棉线放在在u形密闭坩埚里，用高温处理。爱迪生用镊子夹住炭化棉线。准备将它装在灯泡内。可由于炭化棉线又细又脆，加上爱迪生过于紧张，拿镊子的手微微颤抖，因此棉线被夹断了。最后，费了九牛二虎之力，爱迪生才把一根炭化棉线装进了灯泡。此时，夜幕正在降临，爱迪生的助手把灯泡里的空气抽走，并将灯泡安在灯座上，一切工作就绪，大家静静地等待着结果。接通电源，灯泡发出金黄色的光辉，把整个实验室照得通亮。13个月的艰苦奋斗，试用了6000多种材料，试验了7000多次，终于有了突破性的进展。
但是，这灯究竟会亮多久呢?1小时，2小时，3小时„„时间一分一秒的过去，这盏电灯足足亮了45小时，灯丝才被烧断。这是人类第一盏有实用价值的电灯。后来1879年10月21这一天被人们定为电灯发明日，标志着可使用电灯的诞生。
梵高议论文事例 第14篇
梵高的黄色梵高，一位疯狂的天才画家。他也许代表的是忧郁的蓝色，象征着鲜血的红色，又或者是充满绝望的灰色？都不是。他的颜色，一定是金黄色。
梵高有一种对黄色的执着。无论是他的那座“黄屋”，还是一片片金黄的麦田，都能看出他对于黄色的那份喜爱。他曾在许多画作中大量使用黄色，虽然我们不知道原因，但他的黄色，绝不仅仅是“喜爱”二字就能概括的。
自杀前，他的世界依然是扭曲的，虽然死亡和乌鸦已经团团将他围住，但那金色的麦田，就是他最后的希望啊！丰满的理想与骨感的现实交错着，构成了梵高生命中最明显，最美丽的黄色。
梵高死后，梵高的.黄色仍然活着，活得更耀眼了。他的黄色在画作和历史上，都给了人们一种生命之火，无尽地燃烧着。
其实，你可以这么理解梵高的黄色：梵高生前，黄色是梵高的生命之光；梵高死后，他的黄色是他给今天的人们的那束“生命之光”。
梵高议论文事例 第15篇
那是一幅很有张力的画，画的是向日葵。金色，红色，橘色，铺满了整幅画。哦不，不是铺，是抹，极其狂野地、执着的涂抹，那明亮的，鲜艳的向日葵，让你感到温暖，你的面前仿佛是一片葵花林，它们向着阳光摇曳，招手，在阳光的照耀中，汇成一片金色的海洋。光芒照到你脸上，仿佛整个人都被阳光和花朵包裹，一股股暖流流遍全身，有一种莫名的情感，让人沉醉其中。
再移过目光，那幅画仿佛又到神圣的光芒，见到它的第一眼，就会感受到自由与幸福。那幅画上有大片大片的金色交织在一起，璀璨夺目，那是一片麦田。画面的远景是几笔群青与紫，模模糊糊，有一种安静祥和的美，那是远山以及房屋群落，天空是绿色的，一个小人儿站在麦田上，看着那广阔无垠的麦田。阳光将在那儿结出美丽的果实。整幅画充满平静幸福与爱……
梵高议论文事例 第16篇
我仰望那个阳光下倒下却永远伫立在我心中的梵高，用我的所有感官来仰望这生命的燃烧。
我第一次见他的自画像时，只感觉他古板木讷，像个老农，甚至说是个疯子。确实，在他死亡前谁都认为他是疯子。可是正当我乱想时，爸爸告诉我：你应该用心来体会。
我在很小的时候就在一台台历上看到了《向日葵》色彩强烈色调明亮，“那时葵花吗？”我禁不住想，在我看来那只不过是一个个有大有红的橘子，更像是一团团火焰。当我又一次看到《向日葵》时是在初三的历史课本上，这回看我又有了另一种感觉：这的确是火焰。梵高1988年来到法国南部郊外写生作画，对强烈阳光照耀下的田野、花朵、农舍、教堂，他禁不住的一遍遍高喊：“明亮些，在明亮些。”我渐渐意识到也感觉梵高对于艺术的那份热爱。也许在他眼里这葵花就真的像火焰一样，舞动跳跃，而他的心中也充满了阳光，无数火苗也在舞动跳跃，一切表现形式都在激烈的精神支配下舞动跳跃。可是谁也不知道，同样在阳光下他却结束了自己的生命。
谁也不清楚，他为什么这么做，是疯子，是精神病抑或是负债累累无法偿还。我想，这些都不对，这也许是他的一种解脱，一种救赎。或许也正是太精神支配了，生命才变得如此脆弱，可是正如那南国阳光下的向日葵，一切都在燃烧，都在燃烧，那是一种对生命的自由的向往，对艺术的热忱，对阳光的追求，而现实的`黑暗满足不了他，于是梵高你点燃了自己，你愿在这阳光下无尽的燃烧，即使化为灰烬。
风速奔跑于天地间的骄子，这就是“疯子”，一种可以将生命点燃的勇气，可以如一炬火把冲破世俗的献媚，即使烧焦了，烧毁了，烧成灰烬了，那也可以香如故，芳更浓。……
梵高议论文事例 第17篇
他是一个败家的浪子、糟糕的情人、失败的画家、错乱的疯子、四海为家的流亡者、被世间抛弃的陌生人……貌似我也找不到什么暖色调的词来形容他的一生，而就是这样一个可怜的人，在这样一个薄情的世界里活得异样深情。
他太孤单了。为了换取陪伴，他甘愿被欺负。村民们讨厌他，认为他是一个举止怪异的疯子。孩子們也欺负他，他们向田野写生的他扔石头，大喊大叫“切耳朵的疯子”。他仓皇躲避着孩子们的攻击，夹起画板逃往麦田深处。
他的死因也没人知道。只知道某一天麦田里传来的枪声，惊动了那个薄情的名为奥维尔的小镇。然后那个被羞辱、被嘲笑、被折磨、痛苦而又孤独的人在两天后永远地闭上了眼睛。曾经也有人探求过他的死因，想在那座小镇和人们的蛛丝马迹中知道些什么。颜料店的老板对梵高评价颇高，爱好艺术的医生和他有交情，旅店老板的女儿看他在雨中作画，船夫则注意到他在河边盯着一只偷吃他午饭的乌鸦时露出微笑。
我想这个人是多么孤独啊，一只乌鸦也能让他这么开心。
让我印象最深的是，一个可爱的小姑娘在咖啡店要他画小鸡。她坐在他的膝上，他的下巴抵在她的发上，他温和地握着她的手。母亲忙不迭地把女孩抱走。“她真的没打扰我，真的没有……”梵高喃喃地说，面色悲哀。
论及个人，梵高无疑是不幸的，孤僻而神经质的性格使他难以与人为善，他无法理解常人，常人也捉摸不透他。疾病的折磨使他竟割下自己的左耳，他以其孤寂的生活和苦楚的躯体为创作背景，运用绘画的方式以_般的`虔诚走进自然，诠释人生。然后他死了，连尸体也腐烂在他的深情里。
很喜欢那幅《鸢尾花》。那画里，有很多很多的声音，缭绕着青色的枝叶，从最低的尘埃里向天际星光似的橙色花蕊袭去，花朵柔和而厚重，像靛蓝的还在蔓延的潮水，它们被禁锢在这画框里，却并不因此放下生长的姿态。
这应该就是梵高所想表达的灵魂追求与思想自由吧。
他是那个天不亮就背着一大捆画布和颜料奔向田野、回来时眼里都燃烧着晚霞的梵高，他是那个深情的梵高。纵使他人无法理解梵高画中大胆夸张的色调，纵使梵高遭受饥寒交迫、神经紧张，但他仍是那个坚持自己的追梦人。就像他说的“我不知道这世间有什么是确定不变的，我只知道，只要一看到星星，我就会开始做梦”。可能是我年纪尚小，阅历不够，不足以深度揣摩这位狂妄洒脱的画家，我只是真切地感受到他仍在这个薄情的世界里深情地活着。
麦浪金黄，群鸦惊飞。麦田里的梵高，仍在。
梵高议论文事例 第18篇
呼啸的岁月总是挟裹着我们一路向前。
想停下脚步深情沉湎一番，怎奈行驶的船没有铁锚；想回头追忆美好的过往，身后也早已没有了归途。倘若那道金色玄妙的时间之门为我敞开一秒，我会去寻找那个依旧伫立在色彩之中，绽放着向日葵光芒的——梵高。
他生下来，他画画，他死了。
我要看看他那苍白无力的手触摸凹凸不平的油彩；我要看看他那如洗碗水一般的生活；我要问他：如果一株百合至死仍没有开出美丽的花朵，它应该安分地做一株草，还是不放弃百合的骄傲？
梵高沉默不语，因为他的一生已经给出了答案。上帝给了他最神圣的才华，也在天平的'另一头放上了最苦难的生活。天平一定要向着他的傲世之才倾斜，因为这块小小的黄金里有梵高生命的全部。
梵高沉默不语，因为一株百合只有用花朵才能证明自己不是野草。他却悲惨地来，悲惨地走。有生之年，百合仍是一株野草，却在灰飞烟灭后，香气覆盖了整个世界。
梵高沉默不语，因为画笔才是他的嘴，油彩才是他的声音。纵使生命重来一次，他依旧是“生下来，画画，死了”，这是他唯一的生活方式，是人类最崇高的生命旅程，散发着我从未见过的金色羽翼般的光芒。
颠沛流离的，才是一生一活。
时光是流动的，生活是流动的。但梵高却永远站在那里，让穿枝拂叶的一代一代路人，读着他画中的温暖，心生力量。
但凡上帝的创造，都会有晶莹的一面。有的人止于形，以售其貌；有的人止于勇，而呈其力；有的人止于心，只用其智。而如梵高这般大智大慧大才之人，不耽与力，不止于心，不持与技，在洗碗水般的生活中，静静地思考，淡淡地作画，直至艺术高地，而永葆一种理智的美丽。
时间的门慢慢合上。梵高是一个故事，从冬说到夏，从绿说到黄。他漂泊在命运的轻舟上，绘着一幅永远不褪色的生命之图！
一朵叫“梵高”的百合，改变了世界的颜色……
而我，依旧不舍。
梵高议论文事例 第19篇
战国时期，秦国通过变法国力越来越强，想要统一其他六国，于是经常攻打其他国家。由于秦国的强大，其他国家都很担心，但又想不到合适的方法抵御秦国。
苏秦游说各国，提出了“合纵”抗秦的主张，即六国联合起来，一起抵抗秦国。
苏秦生于洛阳，而洛阳正是东周的都城。苏秦出生在这样一个地方，而且又有些才学，便想有一番作为，于是就去见周天子，结果没有见成。
苏秦很生气，便把家产卖了，然后跑到别国，想要在别处施展才华。然而他在其他几国周游了一圈，一无所获，钱也用光了，没法活下去，没办法，只好再次回到洛阳家里。
他一回来，家里人看到他就来气，因为他当初变卖了家产就走了，也不管家人，现在竟然一无所有，穿着破衣烂鞋，落魄地又跑回来了。
他亲娘把他数落了一通，他老婆都不正眼看他一眼，只顾织布。苏秦饿得不行，想让他嫂子给他做饭，结果他嫂子扭头就去做别的，同样不理他。
苏秦受了很大刺激，心想自己一无所成，连自己的家人都看不起自己啊。于是他决定发奋读书，一定要有所成就。
他不分日夜地钻研兵书，晚上看书到深夜，困了，就拿把锥子扎大腿，一疼，就会清醒许多，然后接着读。有时候深夜犯困打瞌睡，他就找根绳子，一头把头发系上，一头系在屋顶的顶梁上，一打瞌睡头往下低时，因为上面有绳子揪着，头皮就会被揪疼，这样就又开始清醒地看书。后来人们所说的“头悬梁，锥刺股”，就是从这儿来的。
苏秦刻苦学习了一年多的时间，觉得已经学有所成，有所收获了，便收拾行囊，重新游说各国。首先他游说赵国联合其他六国一起抗击秦国，赵国国君觉得苏秦说得有理，同意了，还赏赐了他很多金银宝物，苏秦一下子发达了。
在赵国的资助下，他又往返于其他几国之间，晓以利害，最终说服其他几国同意加入合纵抗秦的计划中，它们订立了盟约，任苏秦为六国之相。一般人能做一个国家的国相就很了不起了，苏秦一下子同时兼任六国之相，赵国国王还封他为武安君。
秦国知道六国联合起来准备一起抵御自己的消息后，大吃一惊，之后的十几年中，秦国都没敢再向六国发动大规模的战争。
梵高议论文事例 第20篇
孟子说：“天降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身。”这样的话用在梵高身上，再也合适不过了。读梵高的传记以前，我对他的印象一直都是一个拥有绘画天分的疯子，可是读过之后，才发现他是一个有血有肉的，心思缜密的，才华斐然的，悲天悯人的天才。
梵高是个悲剧英雄。27岁以前从事各种各样的事业，当过画商，做过牧师，但都和他敏感的性格相抵触，最终以失败告终，然后他穷困潦倒，被人嘲笑，家人也不了解他，他郁郁寡欢，常常在郁闷致死或者饿死的边缘挣扎。他失败的生活还以及有点丑的外形，使得爱情也总是受阻，生活的每一步都将他推向深渊。不过还好，他有一个一生的知己，就是他的弟弟提奥，提奥不但在精神支持梵高的绘画事业，并且每月按时支付给梵高生活费，让他无忧的创作。可是，这也没能阻挡梵高最后的精神崩溃，仅仅37岁的梵高，在一个圣诞前夜，开枪自杀。
梵高的一生，用在绘画上的时间只不过七八年而已，生前绘画带给他的.是一贫如洗，是别人的指指点点，是巨大的不幸，但是梵高死后，他的画被世界疯抢，拍卖价格高的惊人，可是，这一切都跟梵高没有任何关系了。对死者再高的荣誉，也只是能给生者带来慰籍。有时候我想，梵高根本不该去画画，可是其中的得失，旁观者看到的只是浮光掠影，即便再苦再难，梵高对绘画的热爱也是至死不渝的。这个，从他的画中也能窥探一些。
梵高的画总是浓墨重彩，感情强烈。他并不是一个疯子，他用赤子之心热爱着这个世界，就算这个世界不给他一点点的回应。他的画里满是热情。就梵高活着的一生里，他并不是一个成功者，在他二十七八岁的年纪，肯定也是充满了迷茫，到底是屈从世间的利益，还是跟随内心的声音，哪怕这是一条不归路......
我觉得，比梵高的画更加珍贵的是梵高的生活抉择，要么庸碌一生，违心的生活，要么疯狂的跟随自己的内心，结果不是成了天才就是成了疯子。选择，远比生活本身更难。
梵高议论文事例 第21篇
看着眼前的画作，我有些惊讶，本该是笔直的松柏树，为何在他的笔下，却是如此扭曲，不像是松柏，到像是一团黑色的火焰，直冲云霄。看了看手表，已是十二点了。该睡了。
这时，我神智一阵恍惚，眼前却是大变，我正站在一个简陋的房间中。这个房间只有一个窗，却能正好看到巨大的，活力的，金黄的太阳。这便是他生命的颜色吧！虽然与他的人生截然相反。
房间中有不少画作，甚至还有一些叠加的画没有画完，只见的两幅截然不同的画因为贫穷而挤在一起。有一幅画作吸引了我，那是一颗桃树，树边有一角篱笆天蓝蓝的，虽然桃树是桃红的，但这幅画的主色调还是他最爱的黄色。画的左下部分有着么一句话：“只要活人还活着，死去的人总还是活着。”这幅盛开的桃花，是纪念他死去的表兄毛威的。这也许是他唯一能表达对表兄去世的心情的方式了吧！房间一角有一些书信，桌上还有一封未完成的信，上书：“我向你保证，我绝不会糟蹋你一分钱。”开头是亲爱的弟弟。
我为他的`困境感到悲哀，将来一幅画可以给他用几辈子啊，可如今，却到了这种地步。这时，只听得开门声响起，却是他回了。
他的头发乱乱的，耳朵倒是没事，看来离他去世还有很久。手上拿着一小盒颜料，应该是刚买的。显然，他也看到了我，他有些生气，或者说是愤怒，他把颜料往地上一丢然后问道：“who are you?why do you at that？”我很慌张，但不知为何，慌张到了极点，反而平静了。我没有回答他，只是侧身反问：“为什么一定要画画呢？你的画不是卖不出去吗？为什么不换一个目标呢？为什么不想想你的弟弟呢？”
他显然没有料到我会这么说，也许是奇迹，也许是他的与众不同，他很认真的想着，面色沉重，完全忘了问我是谁，我又说道：“条条大路通罗马，为何要执迷于此呢？这对自己，家人不是都不好吗？”他依旧想着，“你说得对，我也这样想过，可是我离不开油画啊！我真的离不开它啊！”他懊恼的挠了挠头。
我心中暗想：也许他真的是为了画而生的吧。只可惜，画风太过超前，人生太过丰富，太过贫穷了，可怜了他那为他而生的弟弟。一声咆哮打断了我的思绪，我大吃一惊，只见得他脱了上衣抓着头发跪在地上，不停的发出无意义的叫喊，我没想到他的反应那么大。照目前来看，从母亲那儿传来的，也是唯一的，精神病细胞，开始发挥作用了。
他疯了，他冲到一个角落，竟拿起一把刀，冲我叫道：“我要杀了你。”我身后本是窗户，他这一叫，我回头一看，刚刚还是窗的地方，竟变成了一个无底洞，前面的他还在叫，我下意识的后退了一步，我掉入了无底深渊，眼前的最后一幕，是他捂着耳朵在地上打滚，血从指缝慢慢的流出。
我眼前一黑，就什么都不知道了。
好像过了好久好久，我摇了摇头，试图让自己清醒，脑子里一片浆糊，只记得，自己好像见到了一个人，是谁呢？对了，是梵高。我看了看表，还是十二点。又看了看手上的书，我刚刚还看了画的呢！《梵高传》，对，是这本。手一抖，书掉了，“咦？”掉下的书正好打开，竟是一张照片，还有注释：雕塑家梵高大师，早年的经典著作。梵高不是油画大师吗?我又翻了翻，的的确确，梵高是雕塑家，那刚才是梦吗？
刚才？我为什么会这么想？我刚刚不是在看了梵高大师的雕塑作品后，要睡觉的吗？我怎么了，也许是看书看晚了吧，以后可不能看到这么晚。
梵高议论文事例 第22篇
小塞德兹不到7岁就完成了小学教育，这当然是值得骄傲的事。然而，他在学校的经历并非人们想像的那样尽善尽美，这其中也存在着许多不尽人意的地方。
在一次由学校组织的体育比赛中，小塞德兹得了倒数第一名。
那一次的比赛，是同年级中的比赛，也就是说一年级的孩子们就仅限于一年级，比赛在不同的班之间进行。二、三、四、五年级也是相同的比赛办法。这样一来，小塞德兹首先就在年龄上吃了亏。小塞德兹报名参加了50米短跑，他当然不是别人的对手。
事后, 小塞德兹难过极了。他把这件事看得很重很重。
大约过了一个星期，儿子仍然闷闷不乐。见他这样，父亲塞德兹认为有必要帮助他摆脱那种失意情绪。
“儿子，你还在为那件事难过吗?”塞德兹问他。
“我真是太笨了，竟然得了倒数第一名，太丢脸了。”儿子难过地说。
“是啊!得最后一名是不怎么光彩，可是你想到过其中的原因没有?”塞德兹问。
“是什么原因呢?”儿子问。
“因为年龄。你想想看，你的对手都是比你大的孩子，这个很正常……”
“可是我不能因为年龄小就比他们差呀。”儿子不服气地说，“虽然我比他们小，可我的功课比他们都好，只有体育一样不行，这多丢脸呀。”
“不，你这样说并不正确。智力是能通过教育和勤奋得到发展的，但年龄却是任何人也不能改变的。他们跑得比你快完全是因为他们年龄大，个子高。他们的腿都比你的长许多，如果跑得还没有你快，那不是太糟糕了吗?”塞德兹说。
“这也有道理，可是我毕竟是最后一名。同学们都在嘲笑我。”儿子还是很难过。
塞德兹知道儿子的性格，他是一个对自己要求极其严格而从不服输的人。正因为如此，他固执得往往去钻牛角尖。于是塞德兹进一步对他进行开导：“虽然你现在是最后一名，我想这并不能表明你的体育不行，因为这完全是年龄造成的。我敢肯定，等你长到十一二岁时一定会比那些孩子跑得快。”
“真的吗?”儿子问。
“当然是真的。因为那天我问过你们的体育老师。他说你的失败完全是因为那场比赛对你不公平;他还说你的体育成绩在同龄的孩子中是最好的。他还专门给我看了成绩单，年龄与你相仿的同学无论在哪一方面都比你差。”
小塞德兹似乎在眨眼间得到了一个真理，顿时从失意之中走了出来。
梵高议论文事例 第23篇
关于失败后成功的事例篇3：从失败中找答案
初，苹果公司的CEO史蒂夫·乔布斯费尽心思主推了一款电脑。可让人没有想到的是，这款电脑的销售量差强人意，原本一年能卖80万台的计划，结果只卖出了10万台。
问题出在哪里呢?乔布斯不甘心，他专门叫秘书搬来一台电脑，看能不能找出问题所在。
乔布斯主推的这款电脑，主机装在一个小巧的晶莹剔透的机壳当中，CD是从机箱的顶部弹出来。此外，这款电脑还去掉了发出噪音的散热风扇。可以说，这是一款设计巧妙的电脑。看来看去，乔布斯也看不出问题出在哪里。正在这个时候，乔布斯看见秘书做了一件很奇怪的事情：他撤掉了新配置的键盘，换上了原本的旧键盘。乔布斯好奇地问他为什么，秘书说：“新键盘是很新潮，可是很多设计让我觉得用起来很不顺手，因为多个按键位置都改变了。”
听到这样的话，乔布斯恍然大悟：自己过于注重个性化的设计，而忽略了产品的性能，消费者的需求才是制胜的关键!不过，消费者想要什么我们就生产什么吗?不!乔布斯提出了一个大胆的观点：我们不要问消费者想要什么，我们要去生产明天大家需要的产品!
月，一款拥有5G硬盘、名叫iPod的音乐播放器问世了。引人注目的是，iPod没有任何复杂的操作装置，它的正面只有一个圆形的转盘。与之前几款一页一页翻看歌曲目录操作的播放器相比，iPod的圆形转盘跟鼠标一样，完全可以控制翻页的速度，方便、快捷、酷炫。这款iPod音乐播放器正是乔布斯从消费者的角度出发，特意让苹果公司研发的。无论从包装、外观还是功能上，iPod都让人眼前一亮。所以，iPod一经推出，就迅速席卷全球。仅年年底的两个月，iPod就销售出10万台!
正是从一款失败的产品中，史蒂夫·乔布斯找到了苹果公司发展的新方向。有时候，失败往往会带给我们全新的答案。
梵高议论文事例 第24篇
天空之下安睡的村庄静谧、安详，动荡的夜色被安静笼罩，这片星空旋转者、躁动着、卷曲着。圣雷米精神病院窗外，狂躁、宁静中涌来阵阵孤独与痛苦。每个孤独的人，内心都有片星空。
梵高是孤独的，他用抑郁的色彩，将其流露。生活的贫困，精神的推残，迫使这位天才步一步走向崩溃，一步步走向自由，生前绘画带来的，是一贫如洗，是质疑，是灾难。而死后，这些无人问津的画竟被世人疯抢，名声大噪。可是，这一切，也许早已与他无关，他早已抵达极乐的彼岸。对死者再高的荣誉，也仅仅只能给生者带来慰籍。梵高的星空，还是他生前的颜色。
这是片怎样的星空，难道仅仅只是回荡着孤独？不，不是。星空里还凝固着对绘画的执着与热爱，还寄托有对生命的挣扎与奋斗。橙色的月亮高高挂起，旋转着的星云在跳跃，在舞蹈，如鲜花怒放，绽放在这忧郁的色彩中，寂静的月夜里。还有一棵巨大的柏树，它是黑色的火焰，乘着向上的热情，直窜云霄。艺术是抽象的'，情感是真挚的，梵高的星空，不在于宇宙的浩瀚，不在于村庄的渺小，埋藏在画中的灵魂，其实是种不向命运低头，不被孤独降服的精神。
“每个人心中都有一团火，路过的人只看到烟”。梵高的内心，有团熊熊燃烧着的大火，在烟雾缭绕中，他十分渴望被理解。在现实中，梵高饱尝人世间的疾苦，在不被认可的恐惧与孤独中残喘。而他内心却是对生命与艺术的炙热情感，即使倒在床上快要死去，谈论的也是生俞与绘画。“只有画面才能表达我心中之所念。”
星空仿佛在流动，这种梦境的华美与繁盛，足以计我们窥见他心灵深处的高贵及炽热。这便是梵高通过绘画，给我们带来的体验。不仅仅是这片星空。他笔下的作品，其实压根没有颓废与绝望，相反，这是一种生命的张力，是孤独之人挣扎与奋斗的历程。
每个孤独的人，内心都有一片星空。走进孤独的火魂，凝视那街道的世界。“在穿越卑微落寞疾苦的终点，星光的深处，颗痛板如笑，诚极如赤的灵魂，撼动世间心灵”。
梵高议论文事例 第25篇
林肯是美国最伟大的总统之一，但他更是一个从种植恍摇⑹О苤凶叱隼吹募崆康娜恕H绻皇且蛭哂心侵置娑钥嗄眩崆恳远缘木瘢筒换嵩诰巳绱硕嗟拇蚧髦螅鼓芙ぐ坠
18，家人被赶出了居住的地方，他必须出去工作，以抚养他们。那一年他还不到10岁。
18，母亲去世。1831年，经商失败。
1832年，竞选州议员，但落选了。那一年，他的工作也丢了，想就读法学院，但又进不去。
1833年，他向朋友借了一些钱，再次经商，但年底就破产了。接下来他花了16年的时间，才把欠债还清。
1834年，再次竞选州议员，这次命运垂青了他，他赢了!
1835年，订婚后即将结婚时，未婚妻却死了，因此他的心也碎了。
1836年，精神完全崩溃的他，卧病在床6个月。
1838年，争取成为州议员的发言人，但没有成功。
1840年，争取成为选举人，但失败了。
1843年，参加国会大选，但落选了。
1846年，再次参加国会大选，命运第二次垂青了他，他当选了!而且前往华盛顿特区，表现也可圈可点。
1848年，寻求国会议员连任，但失败了。
1849年，他想在自己的州内担任土地局长的工作，但被拒绝了。
1854年，竞选美国参议员，但落选了。
1856年，在共和党的全国代表大会上争取副总统的提名，但得票不到100张。
1858年，再度竞选美国参议员，再度落败。
1860年，当选美国总统。
有人曾为林肯做过统计，说他一生只成功过3次，但失败过35次，不过第3次成功使他当上了美国总统。事实也的确如此。而最终使他得到命运的第三次垂青，或者说争取到第三次成功的，完全是他的坚强。在他竞选参议员落选的时候，他就说过：“此路艰辛而泥泞，我一只脚滑了一下，另一只脚因而站不稳。但我缓口气，告诉自己，这不过是滑一跤，并不是死去而爬不起来。”
我相信，只有面对任何困难都永远坚强的林肯才能说出这样的豪言，第二个人是万万不能的。而只有面对任何困难都坚强如林肯的人，才能像林肯那样，在跌倒无数次后，登上金字塔的塔尖。
失败是什么?它是软弱者的千沟万壑、崇山峻岭，但对于坚强的人来说，它不过是大路上的一个土坑儿，青山中的一条小溪，跨过去就是大道通天，山明水秀
梵高议论文事例 第26篇
我非常开心，因为我要去海边度假了。我们收拾好东西，就出发了。路上我听着歌，浑浑噩噩睡着了。醒来时，周围已是有山有水，不像城市布满高楼大厦。可是就是没有看到海，我问妈妈：“海呢？”妈妈回答：“被山挡住了嘛，过一会就可以看到了。”
我们来到一家公寓，这家公寓叫“梵高的海”。我们在停车场里绕了一圈又一圈，转得我脑子满是嗡嗡的声音。
终于，我们到了酒店，一上楼，我就换好泳衣，奔下了楼，来到海边。沙滩金黄金黄好像一块金色的地毯，我在上面踩来踩去。哇，这沙子真柔软。我跑到了海边，浪花一下一下打着我的'脚。
我下了水，刚踏下水，老妈就叫了起来：“嘿，嘿！别去那里，要在防鲨网里面才安全！”我才发现周围没有防鲨网，原来防鲨网还在我的右边呢。我赶紧上了岸，跑到网里面，跳下了水。第一次发现海水这么温暖，我在海里尽情地游来游去，不时捡着贝壳。我听朋友说，海里还会有珊瑚石呢，要是我挖到的话，那就好了。我挖了许多贝壳，就是没见到珊瑚石，游着游着，突然膝盖好像被什么东西划了一下。我赶紧上岸，哎呀，原来是被海里的石头划了一下，我的腿上留下了三条血痕。我只要不接触到海水，他们就血流不止。吓得我不敢上岸了，妈妈说：“没事儿，一会儿就好。”
于是我又开始游泳，我和朋友开始了一场游泳比赛。他游得飞快，一下就超过了我，我拼命地游都没有追上他。第二次我换了个游泳方式----倒着游。我的脚拼命地蹬着水，手也划着水。手脚并用，果然超过他了。
天色渐渐暗了，太阳只留下半个红彤彤的脸，照在海面上，海水也变得闪闪发光。时候不早了，海滩边的人也少了，妈妈喊着我们：“嗨够了，回去洗澡了。再玩你们都脱皮了。”我们只好上岸，依依不舍回了酒店。到现在我还想念那时候的感觉。
这次在海边度假让我心满意足，长大后我一定要经常来这片海域玩。
梵高议论文事例 第27篇
对于这样一个热爱绘画的人来说，生活里大部分都充斥着颜料画笔是很常见的。从早晨到夜晚，他总是需要大量时间来来绘画。即使是在饥寒交迫中度过，他也没有放弃绘画。在梵高的作品中，有一种对于自然的崇拜，有一种对于生活的渴望。他渴望可以卖出一两幅画，来维持自己的基本生活。柔和的线条，鲜艳的色彩，都表达出他对于生活的渴望。梵高的个性孤僻，生活里只有印象派的疯子画家愿意与他相伴。梵高之所以成为了画家，有很大一部分是因为梵高对于生活美的追求，对于艰苦生活依旧不放弃的精神。梵高的一生痛苦却又精彩，他的生活艰苦却又不失色彩。只有痛苦过，经历过，才知道人生该怎么走。梵高渴望生活，热爱生活。从最开始空白的画布到最后精彩的画作，支撑着梵高的正是他对于生活无穷的喜爱。每一幅画作都是对于梵高的诠释。这一生支撑着梵高不放弃的便是对于生活的渴望。
就是这样一个天才画家，最后还是在夜幕中陨落了。他再也受不了精神疾病的折磨，他选择了**。或许对于梵高这才是最好的解脱。
荷兰画家温森特·梵高，是19世纪人类最杰出的艺术家之一。他热爱生活，但在生活中屡遭挫折，艰辛备尝。他献身艺术，大胆创新，在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上，吸收印象派画家在色彩方面的，并受到东方艺术，特别是**版画的影响，形成了自己独特的艺术风格，创作出许多洋溢着生活激情、富于人道**精神的作品，表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望，至今饮誉世界。
在他短暂而绚丽的生命历程里，温森特·梵高是世界上最孤独的人之一，丹青妙手无人能识，厄运是他永远的朋友，大多数时候，他得同困苦的生活作顽强的拼搏，努力从要淹没他的滚滚波涛中，抬起高贵的头，作最**的呼吸。然而他用自己的画笔，创造了另外一个理想**。这个**里，有旋转着的星光，有被风吹乱的柏树，有夜间的露天咖啡座，有向日葵和大片大片的麦田。正是这个理想****着他，即使在最穷困潦倒之时，对生命仍是充满着最质朴的热爱。当星夜中流光闪烁，这位疯狂的天才展现在人们面前的，是一个更美，更富于创造力与无限激情的全***。
“而我的，将悬挂在卢浮宫里”这是温森特·梵高对自己才华的自信。梵高日日夜夜承受着来自不同行业的人的嘲讽，可他依然保持初衷，梦想不动摇一丝一毫。这并非自满，这是对自己的能力与才华的肯定，这是王者的风范，只有弱者才去否定自己的未来和他人的未来!每当我梦想着“清华北大”的时候，总有人去撕破我的梦想，可是我不甘，“当你自己都还没有踏上金字塔的顶峰，就没有任何资格去否定一个人的未来”我从不在乎他人的冷讽，同梵高一样，坚持自我，保持初衷，上帝永远不会亏待有准备的人!
——《渴望生活梵高传》读后感作文3篇
一日看尽《梵高传》，心中汹涌。荷兰画家文森特·梵·高对生活的渴求如同我们对**的恐惧一般无可抗拒，摄人至深。对美的真实感情，曾让他的内心如此狂热、激愤、孤独和痛楚。
太多的自画像，绝非自恋，只因无钱雇请模特，却又执着于捕捉人物，以期有一天能成为“农民画家”，用笔触诉说那终日笑对土地、健硕无怨的勇毅灵魂！生活便是如此，；生活远非如此，更在那开得繁盛热烈、几欲熊熊燃烧的桃李丛中！不能释怀的是他失去左耳后绷带紧缠的自画。一说是阿尔强烈的日照使他饱受幻觉之扰而自割去，一说是他在与画家朋友高更激烈争吵后的剑斗中被误伤，不过一二年的时间，却是一个壮年丰盛的男子，顽抗困窘，心甘情愿地为画画抽干了生命的迅速衰颓——那时他只能以苦艾酒、咖啡、烟为食了。
阿尔法国南部的田园小镇，成就了他，也埋葬了他。一个总在漂泊的桀骜灵魂，不知饥贫，只是一心如缺失空气般地梦想呼吸家庭、婚姻。目及阿尔时，哪怕依是孑然一身呢，他愿在此细细修缮一座浅黄小房，不再出走。在那里他画出了最好的画。
乍看不过似任性孩童的狂野涂鸦，但再一眼，我便无法离开了。那些炽烈、流动、明亮、喷迸的'心绪，模糊了线条与画面之界，却并不知它们掀起的是绘画史上一场色彩**！《星空》下的月亮疾旋如火球，近处的山丘傲视沉睡的村庄，像咆哮的火山岩浆又似海底诡异的巨擘海草、6朵、12朵、14朵的《向日葵》，由生到死，将颓或未绽，谦卑低头如生活中的头颅，开放至今成为了世界上最年长、所有人都认识的骄傲的向日葵……通往教堂的小径，幽深如丛林，再虔诚的_走过，都完全有可能被吞噬、《夕阳和播种者》，无边的宝蓝作物映衬得落日如朝阳，竟让人生疑是晚霞收获了播种者。《阿尔的吊桥》，绝世的蓝，几弧波漪生动了一汪溪流，那声音侧耳可听，像日作而归、仰头豪饮的人。
我反复端详着扉页那些安慰了整个世界却永不可能再被确切解释的画作，它们竟和文字一样古老，成为了风干封存、仅此一份的生活。于是我便知道梵高的生命不是以天，而是以整个整个烈日旷野上的下午计量！
他绝非天才。在所有2500余幅存世作品背后，他亦是循序渐进，踩在无数常因不满而付之一炬的厚厚画稿上，去往顿悟、燃烧的一刻。所有的画上都是他的朋友，爱过的风景，眼中的疼痛，永在流动的生活，因而绝非易事。只惟独不见提奥？也许他在梵高心里——正如他画不出告别一样，他画不了永不离弃的弟弟。而提奥又给自己孩子取名“文森特”，如此他便能日日呼喊哥哥。生活对两个男人的温情一笑，充满悲悯的意味。
他确是天才！枪击自毙的37岁，生命短暂而合理：他灿若流星，必要以急速燃烧自己来**携带的神喻。不是天妒英才，而是，他本身便是上天的而被按时收回。所有的天才艺术家，不是疯狂而是时时爆炸；只有画笔和画纸，此外一无所有，绝境令他们饱尝折磨，所以分担、肩卸了人类一半以上的苦难，足令今天那些端坐*和的画家们羞愧难当！
仅此一个的梵高，此后不复。他的多数周人并不友善；他视画画为全部生活，而现实对他并不慈悲——他正如自己笔下的向日葵，为太阳而生，并不能亲吻它，却依呈朝圣之心，不觉不安，不疑有“恶”，美而不自知。
他被时间**了的才华，不过是他的天性。我们终得以认可他的伟大，却不知其为何伟大！直到今天也是一样的，我们必会杀死梵高，若他真在你我中间！
我不敢说我懂他。但，他是“我在挣扎，我在探索，我全身心奉献于此的”亲爱的文森特·梵·高！
梵高议论文事例 第28篇
梵高，这位生命短暂却用一种蓬勃向上的意志力捍卫了生的尊严的画家，他已不仅仅是因为作画而为人所知，更多的是他的对命运毫不奴颜婢膝的视死如归的精神感动了一代代人。他的生命是连续不间断的，很少像普通人一样遇见一点失意就自甘堕落。
他主动的向所爱的人表达自己的真情，丝毫不忸怩不安。也不像奸佞之人用心机和花言巧语来骗取对方的爱情，而如一辆大显身手的坦克在无望无际的草原上长驱直入，这种看似盲目的表达方式丝毫不鲁莽，因为爱有时会令人失去理智，变成一头狂躁的狮子逼迫别人四下逃窜。珍重的是当风暴在一阵风驰电掣之后还会在静穆中保持一种庄严吗？在享受了那一种被压抑十多年的懵懂的爱的饥渴之后，还会有人一如既往的爱她吗？答案不言而喻，如梵高一样的人当然会做到。但是他丝毫不懂浪漫及没有计谋去循序渐进的展开爱情，而是他一旦猛然意识到自己所爱着的那个人就必须向她倾诉，否则下一秒就兴许要被关在疯人院度过，他丝毫也忍受不了把秘密藏在心中，爱上了就不会默默藏在心底。
但厄运总要冷不防的为那些可怜的人开一些玩笑，她面对梵高的如暴风雨般的示爱方式，立刻就由惊吓转而惊恐万状的逃窜。对于料想不及的打击，梵高并没放手。他追去她的家门，但她的父母也深恶和讨厌梵高其人，撒谎说她不在家，但这骗不了梵高。梵高立刻就把手搭在燃烧的蜡烛上面任凭烧灼，她的父亲瞬间被惊吓晕倒，过了十多秒，直到别人把蜡烛扑灭之前梵高都浑然不变色的一直伸着发出嘶嘶皮肤冒烟的手。他一直都没有半点深思熟虑的'去向命运发出控诉：我将要睥睨天下，而是他的与生俱来反抗命运的不屈精神在起初就藏在躁动的性格之中，己身如火就不会惧火的威严，是只在生与死之间做出选择的与生本能让他迅速的让自己觉醒。
你在任何时刻都不会见到一种倦怠的忧愁般的平静落到他的灵魂里，不管什么坎坷磨难对他的前进之路都只能弄巧成拙，决胜是必然的。缺少爱情的生活给他带来了无尽的痛苦，但还毁灭不了他。直到世间真正爱他的人出现，他才懂得曾经的追求是多么渺小，是别人的拒绝与藐视让他无所畏惧，生活的失意没有惊扰到他，只会令他更爱他所爱的人。他寻找到了一种表述内心向往的东西——在大自然中领悟生的意志，将快乐的向往光明的激情通过画带给世人。
他不知不觉的处在生命里的震颤不已里，那些老于世故的居心不良的乡里乡邻假如还能从从容容的在拽着无数的船儿中乘风破浪，他们的深信不疑也定会在梵高周遭的熊熊大火中被连根拔掉。刁钻奸诈尽情的想嘲弄玩于鼓掌手中的为人君者结果却无功而返，带回来的只是一阵无力的冰屑。因为自始至终梵高都显出一副单一的思想，他不会问自己：今夕是何年。他不问自己的年龄几何，他想做的什么也阻止不了。他的命运完全被掌握在自己手中，纵然是生命，他也不想让上天夺取。他是通过自杀向强悍的命运展现自己的不屑。命，不该由上天来结束，当他预感到自己时日无多在世上再也无所事时决然离去，对于那些躺在床榻上呻吟着期盼一种幸福留恋人世的人梵高有一种理智上的超然。离去是在另一个地方等待，他匆忙的来到人世然后又急匆匆的把生命的真谛带给世人就转身、回头，至于是否流芳千古他没在意过，他来不及思考，他就像完成一个任务一样的度过。
蜜蜂以尾刺为武器，大肆掠夺那夏天的丝绒般的花蕊，无人察知。那些光和热从遥远的星球奔赴世上的每一个角落，让每一块开裂的土地再次受到重创。在波涛汹涌的汪洋里，四处乱射的太阳笼罩着威风凛凛的舰队，而它的锦旗迎风招展，这群庞大的舰队如一群洪荒猛兽向海洋的深处奔去。与他们所携带的利剑相比，梵高的英雄气概更为锐利，不需要商讨就能遗世而独立。那些围在他身上的乌鸦，遮盖了骄阳，它们的表情让人心生敬意。因为坚持，磨难的深厚只能加速他前进的步伐。黑暗和痛苦只是他的傲然的衬托，在风暴中永远如一缕清风发出轻微的响声，长鸣不息。
旁观者有如人间惆怅客，知君何事凝神静听，而当事者往往已习惯一种生活，在嘈杂的夜幕里长忆平生。人间何处问多情，梵高的选择在别人看来是悲哀的，只有他知道这是他必然的选择，每一个人幸福的方式不一样，有人的生活方式怪异。但不会商榷的是，他们所处的生活就是他们一生所追求和喜爱的，无论平坦与否，每一个人都向着心中的期望进发，外人应该尊重，或者他带给自己的只有惋惜。
梵高在自己的文里写到：我能够在那些不幸的岁月中活过来，是因为我必须画画，是因为我必须表述我心中燃烧的东西。但是现在，我心中没有燃烧的东西了，我只成了一个躯壳，难道我还要如可怜虫一样继续活下去，等待某桩意外事故把我从地球上除掉吗？
因而他不等那即将降临的荣誉就开枪自杀了。
他的一位朋友说：梵高的画的特点，在于极度的力量和粗犷的表现，在他对事物的根本特性的绝对肯定中、他的形式之通常的轻率的简化中、他要直面太阳的傲慢愿望中，以及他的描绘色彩的热情中。显示出他是一个强有力的人，一个男子汉，一个勇敢的人——有时粗野，有时天真的幽雅。
人，不求苟且的活着，每一刻都要像火球一样力争放出它的能量，像一滴水毫无怨言的落入太阳中，蒸发。这正是他活着的理由、方式，他用一生去践行了。
一旦意识到活着的理由，就要拿出一种每一分每一秒都不该被命运战胜的勇气，那将会成为最终不悔的理由。
梵高议论文事例 第29篇
某个夜晚在成都，喝得微醺，被朋友拉着去小酒馆。听到李先生演唱《梵高先生》。当时迷迷糊糊地并不在意演唱的内容，只感觉尿包憋得慌，慌乱中感觉到有人在嘶吼着，但并不如现在感觉到的那样撕心裂肺。
作为一名低文化民众，只听一首歌的前三秒，我就能武断地判断是否值得继续听下去。而梵高先生的旋律仿佛一个旋转的陀螺，在心里留下一个浅浅的痕迹。
伴随着撕心裂肺（现在看来）的歌声。你看见永远爱你的父母，始终盼望你归来的爱人，在你最低落最无助能拉你一把的朋友。你问自己，孤独是什么。你是否能留着孤独的借口。 如果仅仅保守说听了3年，每天3遍，也有3000遍了。音乐和梦想没有半毛钱的关系，音乐是我们的情绪，是我们忽然停留下来需要听到东西。什么东西对于李先生来说是孤独？3000遍后依然一无所知。 那天晚上和我在一起的'老张现在在家乡养猪。强子当老师辞职后现在不知所向。阿伟顺利进入中石油。而现在，那个夜晚和我一起听歌的朋友早已各奔东西。 而我，每天抽8根烟睡觉前，起床后，午饭前，晚饭后。 不抽撑着难以维系体内死去的细胞更新的速度。 不能忘记了时间的分寸 我不喜欢MAZZY STAR ，不停的暗自悲伤我没有多的天赋。 那个夜晚之后，他们是否拥有和我相同的回忆，是否像我一样想起那个快乐的夜晚。和我一起经历的兄弟，却不近拥有相同的回忆。
那时光让人回想的同时感觉到孤单，不知道李先生是否也是这么感同身受。 也许听到第8000遍的时候会有答案。
梵高议论文事例 第30篇
从最开始的暗淡无光，到最后的'鲜艳色彩，梵高的画技越来越高超，他的创造力越来越强。自然之美被梵高画得淋漓尽致。梵高不畏惧酷暑，不畏惧严寒。他为了艺术绘画竭尽一切，接近疯狂。或许不敢想象，即使在圣雷米病院，他也能创造出传世奇作。对于色彩的迷恋，对于创造的疯狂，才是梵高的本色。阳光的炽热，大地的深沉，都是他绘画的一部分。向日葵的黄色，星夜的蓝色，梵高想象与创造齐头并进。他的作品里，仿佛一切都活了过来。
梵高议论文事例 第31篇
我要以一种长久的姿态仰视你，在背离花瓶的表饰之后，我愿做一棵疯狂生长的树，渐渐触摸你那闪着神圣光芒的向日葵，让我的心剥落成太阳的影子，不断地给予你慰藉，给你明黄色的天空与大地。
不，这些都还不够!
我必须把痛苦深植心中，让他化作千朵万朵的流云，渗入你的肌肤，促成灵魂的相辅相成，在内心的画板上用饱蘸血泪的笔画下你的形象，让你的眼睛成为指示的明灯，让我忧郁地前行!
一种历史的必然，一种血与泪的尽染。
精神的波澜已掀起情感的飓风，我必须做你手中的`笔，用生命的能量把一生的向往凝聚在于裂的大地，让它静静地燃烧发光，化成满天乱舞的太阳，拥抱你，抚摩你，让自由与神圣成为你不可剥夺的权利!
七月的穹窿生长着旷野的气息，我要把宇宙置身于你的体内，看那线条的扭动，色彩的狂欢，看那呼之欲出激情的喷薄。
我虔诚的目光把你看作至高无上的形象，我要用热泪打湿你完全失魂的肉体，你的精神仍在呼吸，永恒的心动换来美的雏形!
历史整整酣睡了一个世纪，岁月催干了你的血肉之躯，你已扩展成起伏不安的蓝天，无限延展，理性的锋芒刺痛了你心底的善良。
黑暗，无边的黑暗，吞没了声音的回响。黑色的麦地包围着远方的村庄。
红头发的疯子。火辣辣的太阳。合而为一。